第315章 他就是个添头
电影的第二组人物关系，是意识空间内调查失踪案的刑警，与一位初次降临意识空间的未来小姐姐。
刑警由于工作原因，曾经接触过不少例“看似平常”的诡异事件，包括失踪、失忆、突发性精神病变乃至更严重的恶性犯罪。
而小姐姐身为一个萌新，内心持有的是游玩兼做任务的心态，这也让刑警得以知晓一些有助于推演底层规则的信息。
这条线与主角线构成并行的双线，围绕着失踪案时分时合，刑警与男主同时展开调查，最终不约而同地将视线转向女主的老公，也就是电影的第三组人物关系。
不同之处在于，男主是被以好友女儿身份出现的女主有意诱导去接近自己的老公，而刑警则是出于对男主的怀疑和办案的直觉，以及未来小姐姐的不经意“剧透”，进而把失踪案跟女主老公联系在一起。
女主老公作为意识空间内的“高权限用户”，此刻已经达成了自己在现实世界里想都不敢想的“野望”。
此时的他称得上一句高端大气上凳次，无论是男主还是刑警，都不是想见就能见到的。
陈一鸣猜测，很可能也是因为这个原因，让他得以进入终选名单。
眼下刘易军已经沦落到在横城抗日神剧里演特务了，这倒是彻底发掘出了他内在的邪恶因子，不管是哪头儿的特务都能轻松驾驭，就算是演地下工作者，给观众的感觉也是这小子迟早叛变。
陈一鸣当然不愿意如此，这样拍电影哪还有乐趣可言？
这也从侧面说明，老潘为这场试镜付出了怎么的心血，他没有食言，确实是按照片尾名单第一排的标准来努力的。
魔戏的好演员就那么多，被铂爵一茬茬地薅，这不就薅无可薅了么。
卢亚文是个好演员，可惜与陈一鸣没有眼缘儿，至少现在的卢亚文没能激发出陈一鸣的创作欲望，只能有缘再会了。
那时候的昆哥是内地的中生代代表人物，是少有能独担票房的一线男演员，他本人也确实有过一番男主票房过亿的实绩。
进入新世纪第二個十年，陈昆限于戏路有些沉寂，虽然不至于沦落到剧圈去，但在电影里也少有出演主角。
陈昆能不能听话，陈一鸣毫无把握，这让他只能遗憾地给他标了个圈，而不是直接打勾。
最后一位就是刚有过一面之缘的“邻居”潘月明了。
两人为了接近女主老公各自都付出了大量努力，过程中先后带出了多个女主老公的“外围人物”。
于导演而言，选择他也就意味着选定了一个可以快速刷日程的方向，主动放弃拍摄过程中的意外，也一并放弃掉任何的观念碰撞与灵感火花，唯一目的就是踩着制片表拍完上映。
陈一鸣不相信这么锋利的内在气质，选角导演和小美看不出来。
唯一可惜的是，气质虽然多变了，演技上却多少带了点套路化，阴着脸的样子总给人一种“戴局长”的既视感。
试镜片段只能说是不温不火，没表现出多少让陈一鸣眼前一亮或是小吃一惊的东西，都在设想的范围之内。
从他的试镜片段也能看出这一点，当被要求表演一段三观被颠覆的独白时，他给陈一鸣的感觉不太像是万念俱灰，反倒更像是在抒发战斗宣言。
作为帝影的系草，刚毕业就主演主旋律传记电影的高材生，昆哥无论是硬件（颜值）还是软件（演技）都无可挑剔，至少出演《第十三层楼》这种脑洞向的科幻片绰绰有余。
更别说昆哥自带一股子疯批气质，试镜片段里，将男主探寻最后真相前既渴望又恐惧的心态演绎得别具一格，颇有世界疯前我先疯、我比世界还要疯的荒诞感。
唯一的问题在于陈昆在片场能不能听从调度，陈一鸣虽然没跟陈昆打过交道，但也听过一些关于他的传闻，总之就难搞程度来讲，绝对不逊色于段一宁。
位列名单第二位的石磊之前跟陈一鸣合作过《1951》，在里面出演守卫阵地的副指导员，有一段很高光的长台词。
在陈一鸣看来，潘月明的试镜片段已经够格剪进粗剪版了。
同样是最后一幕的演绎，陈昆的演法是“疯狂”，潘月明的演法则是“释然”，震惊而后接受，接受不等于放弃。
一想到当最终谜底揭晓，观众知道女科学家心心念念的理想老公，就是这么一个令人一言难尽的男人时，那种违和感一定很有趣。
大致上，这部电影的主要演员，就是两个男女双人组，加上女主老公，一共5个人。
再下来的卢亚文同样是帝影出身，1984年出生，比师兄陈昆小了将近10岁，但一眼看过去反倒像是陈昆的哥哥。
除了偏于“成熟”的长相，气质上他也属于老实厚道那一挂的，优点是自带一抹儒雅的书生气。
六一.二二三.一五四.二三三
这个就比较特别了，放到《第十三层楼》这种基调整体处于灰色的电影里面，可以说是恰到好处。
演配角的剧组也是顶级配置，还都能刷到个把权威奖项的提名。
不过从他的试镜片段，陈一鸣还是能够看出一点有意思的东西，那就是刘易军有一种“斯文败类”与“儒雅随和”交相杂糅的矛盾感。
熟归熟，公事还是得公办，男主角只能遗憾地PASS。
小美提供的名单上，男演员的备选有五位，除了意料之中的潘月明，还有四位分别是陈昆、石磊、卢亚文、刘易军。
严格意义上来讲，所谓的第三组人物关系，就是一张以女主老公为核心的人际网络，这些人都或有意或无意地服务于女主老公。
刘易军同样是帝影出身，这次试镜侧面验证了一个问题，那就是只要铂爵爆产能，就不可避免地要走出魔圈，跟更多北边的同行合作。
然后三五年之后就好景不长，戏不少演就是红不起来，一步步地退而求其次，结果就是演得越多人越糊。
他没有把自己彻底代入，把男主塑造成一个生活被一朝颠覆的失败者，而是牢牢扣住“找寻”两个字，以此作为线索统领人物的行为动机。
陈一鸣一见陈昆就想笑，小美还真把自家偶像给运作进来了啊！
这当然是陈一鸣无责任吐槽的，他相信小美的职业操守，既然陈昆进入了终审名单，就说明其符合角色的基本要求。
倒数第二的刘易军是个中年帅叔，看照片真不像是40多岁的人，事实上他是1970年出生，是前几位的叔叔辈。
个中分寸感其实极难拿捏，由于这个场景需要后期合成，演员的表演跟在试镜时是一样的，都是凭空想象着演。
他算是第一个“主动”靠拢陈一鸣的男一线，小美的“牵线搭桥”正是时候，再早一点的话，昆哥陈一鸣不敢用也用不好，当然他本人也未必愿意屈就。
偏偏《第十三层楼》又是一个可文艺可商业的开放型架构，剧本赋予了演员巨大的脑补空间，如果演员有意愿有野心，完全可以凭借一己之力把故事彻底演歪掉。
陈昆是男角色名单中最大的腕儿，搁几年前，把陈昆放到这份名单里，就是妥妥的掉咖丢份儿。
实话还说，这个角色真不是很适合他，他的长相过于刚毅，气质也太硬朗了，脆弱受伤的时候很难博人同情。
刘老师的职业路径跟许亚君差不多，都是高开低走的典型，刚出道的时候不管是电视剧还是电影，都是当仁不让的男主角。
结果令他十分满意，老潘用事实证明了自己的业务能力，不仅能够凭借一点提示把握住陈一鸣真正想要的东西，而且显然在演绎过程中加入了自己的理解。
刑警一角也有些差强人意，少了一点内在的神秘感，暂且当做备选吧。
其实拍《木兰》的时候就是这样了，两个女角色魔圈内部根本挑不出来，这才会选择邀请试镜。
陈一鸣手里握着终剪权的大剪刀没错，真不听话可以都给他咔嚓掉，但他真心不愿意搞到那种不可收拾的地步，更别说那样做必将对电影质量造成极大的损伤。
这其中有未来世界的的老玩家，也有维系意识空间所必需的关键NPC，他们身份各异态度迥然，对男主和刑警的行为，或善意相助，或恶言相向，或行径古怪，或悍然出手。
可以的话，他更愿意在拍摄过程中有商有量地来，在磨合中达成默契，一起合力把最终效果控制在一个彼此都能接受的范围内。
不是他们不优秀，而是限定入围人数以后，跟帝都两所大校的雄厚积累相比，优秀得不够。
因为之前有过一番交流，陈一鸣特意用了更加挑剔的眼光来“审查”老潘的试镜片段。
虽然从排名来看，他只是男主人选的最后一位。
显然小美并不知道陈潘两人的那段渊源，潘月明的糟糕近况大大压低了他的“行情”，在备选名单里他就是个添头。